每部影视作品都具有独特性，所运用的技术方案并不相同。即便是表现相同场景，一部作品的特效素材也不能完全移植到另一部作品中。这就需要针对具体作品定制特效方案，做到量体裁衣。作品需要数字技术实现哪种效果，设计师就要投身相关领域系统研究学习、各个击破，制作出符合科学原理、剧情设定和作品艺术风格的特效，这就凸显了特效制作跨学科、综合性的行业特点。

研讨会上，杨芳介绍了影片的选题背景和创作情况。她表示，“在影片的创作过程中，主创团队始终坚持对中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，不仅保留了戏曲特有的写意美学风格，还充分利用电影的视听语言，将两者有机融合进行再创作。可以说，《国鼎魂》是依托地域文化，讲好中国故事的有益尝试和探索。”

同时，随着《无名》的上映，博纳影业“中国胜利三部曲”的创作也画上了一个圆满句号。凭借这个系列，博纳影业不仅在新主流大片创作层面收获了更多成功经验，也在相对艰难的时刻提振了行业的信心和士气，用累计超过120亿票房为市场成功输血。

冀彦伟说：“原创作品行动还将持续下去。我们希望把从各地挖掘到的宝贵资源，通过文艺志愿者的创新创造，用更好的作品呈现出来，带动更多人，特别是年轻人关注乡村振兴。”

《平原上的夏洛克》导演徐磊的最新力作电影《远大前程》，其在喜剧内核下的戏剧化现实演绎，令人期待值拉满；《啥是佩奇》导演张大鹏的大银幕作品《不躺平俱乐部》，讲述了一对被生活毒打后摆烂的青年男女偶然撞入彼此世界后发生的奇妙而趣味横生的碰撞故事；电影《一闪一闪亮晶晶》作为华语歌舞片的一次大胆尝试，用中国式浪漫的全新表达，讲述了一个中国式的亲情故事。电影《太空春运》则选择用硬核的东方科幻来讲述柔软的中式亲情。

“今天最让我印象深刻的是歌剧《方志敏》的选段。”来自北京工业大学的黄灿同学说，“相比于之前在课本上学到的内容，音乐会的视听感受更加生动地让我们代入彼时彼刻，去感受革命前辈对祖国的热爱。我会不断提升自己，为国家富强、民族振兴、人民幸福的伟大中国梦而不懈努力。”